Vizije kozmosa: trajna vesoljska umetnost Davida A. Hardyja

Pin
Send
Share
Send

Več kot 50 let nagrajeni umetnik vesolja in astronomije David A. Hardy nas je popeljal v kraje, o katerih smo lahko le sanjali. Presenetljivo je videti njegovo zgodnje delo in videti, kako natančno je upodabljal oddaljene razglede in pokrajine, in zagotovo so njegove slike orbite vesoljskih postaj in baz na Luni in Marsu navdihnile generacije upajočih vesoljskih popotnikov.

Hardy je svoje prvo delo objavil leta 1952, ko mu je bilo komaj 15. Odtlej je ilustriral in ustvaril platnice za desetine knjig in revij iz znanstvene in fantastike. Napisal in ilustriral je svoje knjige ter sodeloval z astronomijo in vesoljskimi legendami, kot so Patrick Moore, Arthur C. Clarke, Carl Sagan, Wernher von Braun in Isaac Asimov. Njegova dela so razstavljena po vsem svetu, tudi v Nacionalnem muzeju zračnega in vesoljskega prostora v Washingtonu, D.C., v katerem sta dve njegovi sliki.

Space Magazine s ponosom sporoča, da nam je Hardy pomagal posodobiti pasico na vrhu naše spletne strani (prvotno jo je oblikoval Christopher Sisk), da bi bila bolj astronomsko natančna.

Hardy je pred kratkim predstavil tudi svoje novo spletno mesto, na katerem lahko obiskovalci zgledajo in izvedejo več o njegovem delu ter kupijo odtise in druge predmete.

S Hardyjem smo se imeli priložnost pogovarjati o njegovi trajni vesoljski umetnosti in karieri:

Space Magazine: Ko ste prvič začeli vesoljsko umetnost, ni bilo slik Voyagerja, Cassinija, Hubbleja itd., Ki bi vam dalo ideje za planetarne površine in barvne poglede v vesolju. Kakšen je bil vaš navdih?

David Hardy: Moram pogledati s teleskopom, ko sem bil star 16 let. Videti morate le dolge sence, ki se plazijo čez lunarni krater, da veste, da je to svet. Toda v svoji lokalni knjižnici sem našla tudi knjigo "Osvajanje vesolja" in fotografije Meseče in planetov Chesleyja Bonestella so me preprosto raznesle! Vedel sem, da želim ustvariti slike, ki bi ljudem pokazale, kako je resnično videti zunaj - ne le kot zamegljene svetlobne diske skozi teleskop.

UT: In zdaj, ko nam takšno vesoljsko plovilo pošilja nazaj neverjetne slike, kako je to spremenilo vašo umetnost ali kako so vas navdihnile vesoljske slike?

Hardy: Imel sem srečo, da sem začel, ko sem to storil, saj smo leta 1957 imeli Sputnik, nato pa se je raziskovanje vesolja res začelo. Začeli smo pridobivati ​​fotografije Zemlje iz vesolja in Lune s sond in orbiterjev, nato Marsa in sčasoma z zunanjih planetov. Vsaka od njih je omogočala izdelavo boljših in bolj realističnih in natančnih slik teh svetov.

UT: Presenečeni smo nad vašim zgodnjim delom - bili ste tako mladi in počeli tako neverjetno vesoljsko umetnost! Kako se zdi, da je navdihnilo več generacij ljudi? - Zagotovo je vaša umetnost mnoge spodbudila, da so si rekla: "Rad bi šel tja!"

Hardy: Vsekakor upam, da je tako - to je bila ideja! Leta 1954 sem spoznal astronoma Patricka Moora, ki me je leta 1954 prosil za ilustracijo nove knjige in skupaj smo nadaljevali vse do danes. Takrat smo želeli tako nekakšno britansko različico osvajanja vesolja, ki smo jo poimenovali "Izziv zvezd". V petdesetih letih prejšnjega stoletja nismo mogli najti založnika - vsi so rekli, da je "preveč špekulativna!" knjiga s tem naslovom je izšla leta 1972; ironično (in neverjetno) ravno takrat, ko so ljudje zadnjič obiskali Luno. Upali smo, da bodo prve pristanke na Luni pripeljale do baze in da bomo šli naprej na Mars, vendar se zaradi različnih vrst (predvsem političnih) tega nikoli ni zgodilo. Leta 2004 sva s Patrickom izdala knjigo z naslovom "Prihodnosti: 50 let v vesolju", ki smo praznovali skupaj 50 let. Podnaslovil je: "Izziv zvezd: kaj smo takrat mislili - kaj zdaj vemo."

Dostikrat zasledim, da mi mlajši vesoljski umetniki govorijo, da je nanje vplival The Challenge of the Stars, tako kot sem nanjo vplival The Conquest of Space, in to je velika čast.

UT: Kateri kraji na Zemlji so vas najbolj navdihnili?

Hardy: Sem pretekli predsednik (in zdaj evropski podpredsednik) Mednarodnega združenja astronomskih umetnikov (IAAA; www.iaaa.org) in imamo delavnice v najbolj 'tujih' delih planeta Zemlja. Skozi te sem bil na vulkanih Havajev in Islandije, v dolino smrti CA, Grand Canyon in krater Meteor, AZ, v Nikaragvo. vsi ti ne ponujajo samo navdiha, ampak analoge drugih svetov, kot so Mars, Io ali Triton, da bomo lahko svoje delo naredili bolj verodostojno in pristno - pa tudi lepše, upajmo.

UT: Kako se je tehnologija spremenila, kako opravljate svoje delo?

Hardy: Vedno sem bil v koraku z novo tehnologijo, pri čemer sem uporabljal kserokse, fotografijo (prej sem delal in obdeloval svoje temne prostore) in nazadnje računalnike. Dobil sem Atari ST z 512 k (da, K!) RAM-a leta 1986, svoj prvi Mac pa leta 1991. Vsak dan uporabljam Photoshop, vendar razen Terragena za izdelavo osnovnih pokrajin in Poserja za figure uporabim skoraj nobene 3D tehnike. Mislim, da lahko 3D digitalne tehnike naredijo umetnost bolj neosebno; težko je ali nemogoče vedeti, kdo ga je ustvaril! Še vedno pa uživam v slikanju v akrilu, predvsem v velikih delih, pri katerih lahko uporabim 'impasto' - nanesem na barvo gosto s paletnim nožem in vnesem teksture, ki jih digitalno ni mogoče ustvariti!

UT: Na vašem novem spletnem mestu vas veselijo podrobnosti - kako vam tehnologija / internet pomaga, da delite svoje delo?

Hardy: Hvala vam. Težko si je zapomniti, kako smo včasih delali, ko smo bili omejeni na pošiljanje dela po pošti ali faks skic in tako naprej. Možnost, da najprej pošljete jpeg z nizko ločljivostjo v odobritev in nato še visoko ločljivostjo, da se pojavi v knjigi ali na naslovnici revij, je ena glavnih prednosti te nove tehnologije.

UT: Umetnika si predstavljam kot osebo, ki dela sama. Vendar ste del skupine umetnikov in močno sodelujete v Društvu znanstvene fantastike in fantastičnih umetnikov. Kako koristno je povezovanje s kolegi umetniki?

Hardy: Res je, da sem do leta 1988, ko sem na Islandiji spoznal druge umetnike IAAA (tako ameriške, kanadske, nato sovjetske, vključno s kozmonavtom Aleksejem Leonovom), nekaj samotnega volka. Tako je bilo skoraj kot "prihajati iz omare", da bi spoznal druge izvajalce, ki so bili na isti valovni dolžini in so si lahko izmenjali zapiske, namige in nasvete.

UT: Imate najljubšo sliko, ki ste jo ustvarili?

Hardy: Ponavadi zadnji! Kar je v tem primeru provizija za meter široko sliko na platnu z imenom "Ledena luna". To objavim na Facebooku, kjer je prejel približno 100 komentarjev in 'všečkov' - vse ugodno, z veseljem rečem. Tam jo je mogoče videti na moji strani ali na moji spletni strani, www.astroart.org (opomba UT: to je slika v akrilih na raztegnjenem platnu, z opisom: "Modra ledena luna plinskega velikana, z zapuščena vesoljska ladja, ki na prvi pogled ne bi smela videti kot vesoljska ladja. ")

UT: Je še kaj, kar menite, pomembno, da ljudje vedo o vašem delu?

Hardy: Menim, da je za ljudi zelo pomembno, da razumejo razliko med astronomsko ali vesoljsko umetnostjo in SF ('sci-fi') ali fantazijsko umetnostjo. Slednji lahko uporabijo veliko več domišljije, a pogosto vsebuje zelo malo znanosti - in pogosto se zmoti. Pripravljam tudi veliko SF del, ki jih je mogoče videti na mojem spletnem mestu, od leta 1971 pa sem ustvaril okrog 70 naslovnic za revijo Fantasy & Science Fiction in številne za "Analog". Sem tudi podpredsednik Združenja umetnikov znanstvene fantastike in fantastike (ASFA; www.asfa-art.org). Vedno pa poskrbim, da je moja znanost prava! Prav tako bi rad videl vesoljsko umetnost širše sprejeto v umetniških galerijah in v svetu umetnosti na splošno; ponavadi se počutimo marginalizirani.

UT: Zahvaljujemo se vam, ker ste nam za Space Magazine zagotovili bolj "natančen" transparent - resnično cenimo vaš prispevek k naši spletni strani!

Hardy: Moje zadovoljstvo.

Oglejte si več na Hardyjevem spletnem mestu, AstroArtu ali njegovi Facebook strani. Kliknite katero koli od slik tukaj, če želite več informacij o vsaki oditi na spletno mesto Hardy.

Pin
Send
Share
Send